日前由陕西省图书馆主办的“匡燮手稿展”暨“面对落日,迎接朝阳——匡燮与当代知识分子的日常书写空间学术研讨会”在西安召开——我省文艺评论界、书法界、艺术界的专家学者及匡燮先生生前好友、亲属三百余人观览了位于陕西省图书馆展厅的匡燮书法手稿作品,并参加了研讨会。
“匡燮书法手稿展”集中展陈了他生命中最后十年创作的最后一部百二十万余万字的七卷本长篇系列散文《我与世界》的手稿部分卷轴300余米,三十余篇的散文创作手稿,匡燮自上世纪90年代以来三十余年间与师友朋辈间把酒言欢、游戏唱和、兴之所至、直抒胸臆的精妙小品文章的书法作品数十幅。
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在当日下午举行的研讨会上,与会专家学者缅怀追思匡燮其人其文,回忆与他交往的往事,评析其丰厚的学养,独立的人格追求和学术判断视角。匡燮独有的文人风骨,匡燮对待艺术的自信、率真,匡燮特有的书法精神,都让文友、书友以及家人无限缅怀。
著名文化学者肖云儒说:“我们来看他的手稿和书法作品,主要是来看文稿和墨迹背后的那个人,来看日常的真实的性情中的匡燮。看他遗落在字里行间、结体墨线中的生命追求,他的爱好,他的嗜好,他的癖好。他的高洁,他的意趣,他对美的独特的感悟频率。他走过的路,交过的朋友,以及他所处的时代遗落在墨迹中的吉光片羽。匡燮离我们而去了,但他音容宛在地在这个展览中永存下来。他的墨迹带着他的心迹,留在了世间。”
著名文字学家、古典文献专家、书法家,陕西师范大学党怀兴教授说:“匡燮笔耕不辍,是一个在国内有较大影响的散文家、作家。他一生就如他所说,用毛笔书写,用毛笔记录人生,用毛笔进行创作。他的文学创作是上乘的,他的毛笔字书写是潇洒的,是自如的,是丰富多彩的,给人留下很深的印记。”
著名评论家李星评价匡燮是有思想有情怀的知识分子,他的人格,他的风采,他的境界都让人怀念。
著名作家、书法家雷涛说,匡燮为人低调,文人风骨,诗书一体,展示了他的教养,他的学识。
著名书法家、画家、作家方磊论及匡燮的书法创作时谈道:“第一次见到匡燮的书法作品,是1980年代初石鲁去世,在人民剧院举办追悼会。我去了,看到匡燮的大幅书法作品,当时就很震撼,在很醒目的地方,旁边是冯建吴先生的挽联。匡燮书写的内容,是他的岳父郭琦先生拟就的,很有名——惯惹千夫所指,野怪乱黑,毁誉随他。论久则明,讵识长安画派,艺苑争夸添异彩! 不失赤子之心,谐谑痴狂,高下在我。天胡不吊,永怀蜀道故人,黄垆谁与话平生?郭琦先生的挽联字很多。匡燮的书写当时就给留下来很深的印象,那时候他不到四十岁”方磊总结匡燮书法的艺术特点是“主要是对清代书学理论家刘熙载‘书者,如也。如其学,如其才、如其志,总之曰,如其人而已。’书学观念的具体践行。从刘熙载之后,能对刘熙载书学观念有着具体的践行的人,随着时代的发展,越来越少了。”方磊先生还认为“,匡燮书法作品的特质是“意”多于“法”。这么说,不是讲匡燮的书法创作中,没有“法”,是相对于他个人作品中“法”与“意”的比重来谈。匡燮对书法法度的理解、把握、精进,也是下了大功夫。”
著名文艺评论家、诗人沈奇认为“匡燮,在作为陕西文学界"异数"的同时,也是陕西书法界的一个"异数"。严格地讲,他也不属于所谓"当代书法重镇"的"秦制"艺术板块,他只是那位用毛笔字抒写个在人文情怀落款"匡燮”的"圈外"人士,松秀野逸,不屑一世!”
著名文化学者商子雍说他终其一生,坚持用毛笔书写,他的散文纯正温馨。
著名画家、作家罗宁认为,匡燮的书法:“将毛笔书写与工作及生活合而为一,其手稿的文化涵量足以使我们为之震惊,不由自主地向他致敬”;匡燮“视书法为自己生命的状态绝不装腔作势,其文风书风为当代书法树立了某种标杆,或提出了某种精神警示。”最后罗宁谈到匡燮的这次手稿展是“陕西书坛半个多世纪首个这样的书法作品展,是陕西书坛未曾有过也可能不可再造的独特风景;让人们感到匡燮及其文人风骨的回归或再现,仿佛穿越历史,与古代某位我们敬仰的文人士人对话。”
著名书法家薛养贤评价匡燮的书法手稿“是和20世纪上半叶第一批以现代汉语写作的文学家,如沈从文他们的创作手稿有着同等价值意义的手稿。这样的一种赓续,是值得今天的文学家、书法家深思和研究的。”
著名艺术史学家高明说:“匡燮的书法艺术对中华文化中的核心价值观念‘中得心源’有着相当的呈现,包蕴着现代知识分子一个具有现实叙事的命题。”
著名文艺评论家邢小利评价其文其书,可以品,可以赏,具有现代性和现代精神。
西北大学教授、著名文艺批评家杨乐生盛赞其书法自由、率性、 随性,给今天的人们以表率。
著名书法家、诗人微末特别强调了匡燮“以其超载的手稿份量,向我们展示了他的精神世界里,那个涌动的灵魂是如何通过书写来实现人生意义的,同时也让我们感受到了除文学之外我们每个人都在经历的那个莫名的象征意味,无论作为文人还是“书法家”,在这样一个时代,他依然像钟那样圈在他的时光里,用他那样的灵魂,一直在某些东西的掩遮之下,书写他真实的人生,那就是永恒的匡燮对自由和爱的追寻! ”
著名作家晓雷评价匡燮是著名散文家,但绝对称得上是书法家:“他的作品少有正襟危坐,很多字都是坐着躺着的,醉卧之感,自信,旷达,娴雅,飘逸,散淡,高古,又带有与生俱来的随性幽默诙谐。这是他的书法呈现,也是他为人呈现。”著名评论家韩鲁华评价:“匡燮是一个放达的人,他的心灵与性情,似乎更适合于天马行空无拘无束的散文创作。要对他的散文作出归结,我愿用三个词语,那就是诗语、独语与心语。”
著名艺术史学家李杰提出了“‘匡燮现象’在当代价值和作用,定性其在艺术史中的定位”的问题。
著名文艺评论家韩鲁华指出:“召开纪念匡燮先生的手稿展暨学术研讨会,自然是在表达对一位曾经叱咤陕西文坛乃至中国文坛的散文家的怀念与敬重。匡燮的书法作品,书卷气息十分浓郁,而这书卷气中,洋溢着充满灵性的才气”
著名书画家、作家马河声在发言中提到:“我们现在客观地评价匡爕先生的书法成就,我认为要“去掉最高分、去掉最低分,落定到他自己的文稿手札,不仅仅是陕西,而是当代在书法与文学达到不可替代双重艺术高度,其价值不可估量,是毫无疑问要传世的!”
著名书法家遆高亮在发言中强调,匡燮的“手稿在当代作家中书法水平是一流的。匡燮的手稿集中的表现为一个作家日常的写作状态和自然的书写状态,结字集百家之长而独有新解。特别是那种书卷气不是谁都能达到的,放到专业的书法队伍中也毫不逊色。”
匡燮的夫人郭薇林女士谈到“匡燮一生都钟情于写作,大家对他的创作和作品的认可与肯定,令我非常欣慰。如果说研习书法是他对自我性情的展现与表达,那么文学创作则是他对世界、对个人思想情感的剖析和呈现。书法是他和古人的交流,用古人的体验方式表达自我的性情。而散文创作则是他对人生、对时代、对世界的探索、认知、自省和反思。这是他坚持一生用来开发和安放心灵家园的姿态。匡燮构建了自己强大的内心世界,童心是他的底色。在创作上,他的赤子之心,表露无遗。”
在研讨会期间,著名演播艺术家晓河还宣颂了旅居美国的著名文艺评论家王仲生教授评价匡燮书法手稿作品的文章《慢生活书写姿态的背后》。王仲生在文章中真挚的写道:“匡燮在砚池里映日月,在宣纸上铺锦绣,在狼毫笔底探讨人生,挖掘人性,编织美文。无论长文短篇,小至便笺、食谱,他一概提笔挥毫且乐此不疲,浸淫其间而不知时光之流走……匡燮拥有一个开阔的人文襟怀,他磨砺于传统的精华,敏感于当代思潮,他上下逢源,纵横自如,潇洒为一片蓝天白云下的丰美原野,纵情放歌,余韵绵绵!”
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